Казимир Малевич: обыкновенный супрематизм
14.04.2010 | Изобразительное искусство |
Одно из главных действующих лиц русского авангарда Казимир Малевич родился в 1879 году в Киеве в, более или менее состоятельной польской семье. Казимир был самым старшим из детей. Когда мать подарила ему на пятнадцатилетие набор красок, он выучился рисовать, причем самостоятельно. В 1896-м он переехал в Курск, где спустя какое-то время оставил выгодную карьеру чиновника ради искусства. И, как оказалось, не зря. В Курске он много работает с натурой, но все чаще и чаще думает о Москве как о городе больших возможностей, где когда-нибудь он сможет показать себя. Жаждая перемен, он решается на переезд, хоть и не имеет на это достаточно денег. В Москве Малевич поначалу увлеченно подражает импрессионистам, а затем главным объектом его изучения становится иконопись. Подрабатывая чертежником, он постоянно занимается самообразованием, которое, по его словам, было центральной точкой в становлении его личности. В 1911 году, после обучения в студии Рерберга, на Первом Московском салоне выставляются три серии его работ: «Желтая», «Белая» и «Красная». В этом же году работы Малевича появляются на выставках «Союз Молодежи» и «Ослиный хвост». А через два года в художественном мышлении Малевича происходит переворот: он заявляет, что единственным верным течением в живописи является кубофутуризм... Но это было лишь первое дуновение ветра перед настоящей бурей. Более того, после него наступило затишье: во время Первой мировой войны он рисует антивоенные плакаты в традиционном патриотическом стиле. А в своей мастерской втайне от всех творит настоящую историю искусства. Эти работы он показал всем на последней футурологической картинной выставке «0.10» — 39 беспредметных полотен Малевич назвал «новым реализмом»: «Наш мир искусства стал новым, беспредметным, чистым. Исчезло все, осталась масса материала, из которого будет строиться новая форма. В искусстве супрематизма формы будут жить, как и все живые формы натуры», — объяснял мастер. Среди этих 39 работ был и знаменитый «Черный квадрат». Черный квадрат на белом фоне. Эту работу Малевич писал несколько месяцев. Впервые он появился как декорация к футуристической опере М. Матюшина и А. Крученых «Победа над Солнцем». Он представлял собой замену солнцу и толковался как пластическое отображение торжества творчества над пассивной формой природы. На выставке работа вызвала настоящий шок. «Несомненно, это и есть та икона, которую господа футуристы ставят взамен Мадонны», — писали критики. Интересно, что позднее «Черному квадрату» были приписаны еврейские мотивы, поскольку он напоминал тфилин — иудейский амулет в виде двух черных кубов, внутри которых лежат пергаменты со священными текстами. «Черный квадрат» сделался знаком-символом. И Малевич, и его ученики носили этот символ на рукавах своей одежды, ставили рядом с обращением к адресату на письмах. Вокруг него образовался настоящий культ и группа единомышленников УНОВИС — «Утвердители нового искусства». Ученики, которых за несколько лет у Малевича появилось огромное множество, считали его чуть ли не вождем. А «вождь» мечтал о супрематической революции, которая преобразила бы все окружающее пространство. Но с середины 20-х советская власть стала планомерно уничтожать утвержденных не ею «вождей». Осенью 1930 года, после выставки в Берлине и Вене, Малевича арестовали как «германского шпиона». Зимой выпустили. Но работы арестовали на долгие годы. Его друзья, опасаясь за его жизнь, уничтожили все его рукописи. Ему позволяли работать на благо страны — например, расписывать Красный театр в Ленинграде. В 1932 году он получил должность руководителя экспериментальной лабораторией Государственного Русского музея. Но в клетках, даже золотых, такие птицы долго не живут: 15 мая 1935 года Казимир Малевич умер после долгой болезни. Его работы разрешили показывать публике только в 1962 году. Творческая эволюция художника была стремительной: импрессионизм, кубофутуризм, «крестьянский период» и иконопись и, наконец, супрематизм — его главным вклад в искусство ХХ века. Преданный своему учению о супрематическом переустройстве мира, и даже завещал похоронить себя в «супрематическом» гробу, проект которого, как и обряд похорон, сам разработал. Обрядили его в главные супрематические цвета: черный, белый и красный. А на самой могиле потом поставили белый куб с черным квадратом на нем. Алексей РОМАНОВСКИЙ |

